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Personaggi

Il nostro grazie speciale a tutti gli artisti, scrittori, filosofi, scienziati, amici che contribuiscono a guardare con fiducia al futuro

Achille Perilli

Artista

È stato cofondatore con Attardi, Consagra, Dorazio, Guerrini, Accardi, Sanfilippo e Turcato, dell’avanguardia artistica detta Gruppo Forma 1.

Adriana Pannitteri

Giornalista

Filippo ama affrontare le sfide. Grazie alla sua pluriennale esperienza come direttore commerciale nell'industria del software, Filippo ha contributo al successo attuale dell'azienda. È una tra le menti più brillanti.

Andrea Sartori

Fotografo e film maker

Visual storyteller della materia umana.

Antonio Barbieri

Artista

Il suo lavoro propone una riflessione sulla scultura contemporanea che ricerca soluzioni e approcci sempre nuovi alle differenti problematiche legate alla forma, al volume e a quest’ultime in relazione con lo spazio.

Andrea Fontanari

Artista

Andrea Fontanari dipinge momenti che mettono a fuoco una nuova visione dell’ordinario.

Andrea Gandini

Artista

Ha dato vita a un importante e originale progetto di arte urbana per le strade della capitale, trasformando i tronchi morti degli alberi recisi e ancora radicati a terra in vere e proprie sculture.

Annalena Benini

Giornalista

Giornalista, scrive sul Foglio e altrove di libri, persone e di quello che succede.

Auro e Celso Ceccobelli

Artisti

Lavorano a quattro mani sperimentando con i vari materiali le diverse tecniche scultoree e contemporaneamente la video-arte.

Beatrice Audrito

Curatore e critico d'arte

Collabora con importanti artisti italiani e internazionali, con gallerie d’arte, fondazioni e istituzioni pubbliche e private, nella progettazione e curatela di mostre e eventi culturali.

Bruno Ceccobelli

Artista

Non voglio essere un artista alla moda, ma appartenere a tutti i tempi ed è per questo che credo in un’arte preveggente.

Bruno Pellegrino

Artista

Noto per i suoi grandi volti immaginari, immobili e dallo sguardo profondo ci parla di “tempo sospeso” come di un tempo ritrovato, un’opportunità per tuffarsi ogni giorno nella pratica del disegno e dell’espressione artistica.

Christian Leperino

Pittore e scultore

Coniuga la ricerca sul corpo umano con quella sulle metropoli, indagando il rapporto tra forma dei luoghi e la condizione umana. Al tema del paesaggio urbano s’intreccia così la riflessione sul tempo, sulle trasformazioni delle città e sul destino degli individui che le abitano.

Claudio Avenali

Scrittore

Si diletta con passione nella scrittura e nella pittura con uno stile logico-deduttivo che contribuisce a dar vita nella narrativa, quale moderno alchimista, a un innovativo archetipo di comunicazione.

Claudio Insegno

Artista

Attore, regista, doppiatore, sceneggiatore e insegnante italiano.

Cristiano Petrucci

Artista

La forma sferica di palline da ping pong, elemento geometrico di purezza per raccontare il mondo contemporaneo.

Daniela Conte

Artista

Daniela nelle sue opere si interroga sul significato delle immagini, sulle modalità di rappresentazione e sul loro significato iconico-simbolico.

Davide Sarchioni

Curatore e critico d'arte

Curatore e critico d’arte. Cura i progetti dedicati all’arte della Fondazione Luca e Katia Tomassini.

Debora Hirsch

Artista

La sua ricerca prende stimoli visivi e progettuali da vari media e periodi storici, per costruire una propria rappresentazione non-giudicante nei confronti di un sistema apparentemente senza significato e fittizio della comunicazione contemporanea, del linguaggio e della cultura digitale.

Eugenio Fumi

Imprenditore, "Il Prof"

E' stato un ingegnere, scienziato e imprenditore nel mondo della tecnologia radiotelevisiva. “Il Prof” per tutti quelli che l’hanno conosciuto.

Donato Catamo

Artista e Professore

Ha disegnato, dipinto ed inciso da sempre. Professore al Liceo Artistico.

Fabio Calenda

Giornalista

Di ascendenze napoletane è nato a Parigi, figlio del diplomatico Carlo Calenda, ambasciatore in Libia, India e Nepal. Da giovane ha militato nella sinistra estrema. Si è laureato a Roma, dove ha intrapreso una carriera nel settore finanziario.

Flavio Tiberio Petricca

Artista

Si definisce un “sognatore con sveglia spenta”. Ama interagire con la realtà attraverso opere che incontrano la quotidianità, la natura, alterandola perché l’occhio ne colga i mutamenti senza esserne turbato.

Francesco Barberini

Aspirante ornitologo

Nel 2018 riceve dal Presidente della Repubblica Sergio Mattarella l’attestato d’onore di “Alfiere della Repubblica italiana” per meriti scientifici e divulgativi.

Francesco Bauco

Attore

Volto di molte campagne pubblicitarie per marchi di prestigio (Amadori, Mulino Bianco, Lamborghini, Alfa Romeo, Sky Sport, Ceres, Amaro Averna).

Francesco Orzi

Specialista in Neurologia

Si occupa principalmente di disturbi neurocognitivi (disturbi della memoria e demenze), malattie cerebrovascolari, cefalee, neurologia dell’anziano, disturbi del movimento.

Gino Sabatini Odoardi

Artista

Approda a una enigmatica dimensione spazio-temporale, poeticamente sospesa tra presente e futuro, rafforzata dall’utilizzo dominante del bianco, colore di sottrazione e apertura al possibile, che carica l’opera di continui significati e rimandi estetici.

Gioia di Cristoforo Longo

Antropologa

Già professore ordinario di Antropologia culturale presso la Sapienza, direttrice del corso di alta formazione in Antropologia culturale delle società complesse presso la Facoltà di Sociologia dello stesso ateneo e coordinatrice dell’unità operativa del dottorato in Antropologia, Storia medievale e Filologia del Mediterraneo Occidentale in relazione alla Sardegna presso l’Università degli Studi di Sassari.

Giovanni Frangi

Artista

Inizia a dipingere giovanissimo. Nel 1982 si diploma all'Accademia di Brera.  Il 1983 è l’anno della prima personale alla galleria La Bussola di Torino. Nel 1986 Frangi riesordisce, presentato da Achille Bonito Oliva, alla Galleria Bergamini di Milano con una personale.  Nel 1989 per la prima volta le opere di Frangi compaiono in un contesto internazionale alla Galerie du Banneret a Berna.

Giuseppe Maria Della Fina

Professore di Etruscologia

Giuseppe M. Della Fina è direttore scientifico della Fondazione per il Museo “C. Faina” e docente a contratto di Etruscologia presso l’Università degli Studi dell’Aquila.

H. H. Lim

Artista

La sua pratica, tra umorismo e provocazione, spazia dal  video alla performance, dalla pittura alla scultura, ed è radicata nel suo complesso background culturale diviso tra Oriente e Occidente.

Isaco Praxolu

Artista e Giornalista

Da sempre interessato allo studio del corpo in movimento, si avvicina all’arte e alla fotografia nel 2013, dapprima approfondendo la conoscenza del lavoro di diversi artisti contemporanei e successivamente frequentando corsi di fotografia.

Karma B

Artista

Drag queen, performer, direttori artistici: la storia delle Karma B è fatta di tanta ironia, estro e creatività

Laura Calderini

Artigiana della scrittura

Laura Calderini è un avvocato, ma ha scelto di non esercitare la professione di pur finendo per lavorare in uno studio legale come impiegata.

La passione per la scrittura, che non le garantisce la relativa qualifica di “scrittrice” ma, come lei ama definirsi, di “artigiana della scrittura”, rende la sua vita molto più speciale di quanto già non lo sia.

Lelia Cardosi

Artista

Lo spazio è allora composizione di tanti spazi, entro i quali le trame della materia si muovono, compiono la mutazione.

Lucrezia Zaffarano

Artista

Laureata nel 2013 all’Accademia di Belle Arti di Brera. Successivamente frequenta la specialistica di Pittura, all’Accademia di Belle Arti di Brera con docente di indirizzo Italo Bressan e tesi in grammatica russa sulla semiologia del corpo ed etica della comunicazione, dal titolo Ja Pishu Kartini. Lucrezia è stata assistente della Cattedra di Storia dell’Arte Sacra contemporanea e Storia dell’Arte Contemporanea di Andrea B. Del Guercio presso l’Accademia di Belle Arti di Brera

Marco Grimaldi

Artista

Credo in una pittura ispirata che ancora nasce dalla spiritualità dell’artista e che riesce a far vibrare le corde dell’anima di chi guarda

Marco Milia

Artista

La sua ricerca spazia dall’installazione al disegno. Molto conosciute sono le sue grandi strutture modulari e germinative composte da cerchi in policarbonato alveolare di varie dimensioni e colori.

Mariella Bettineschi

Artista

Artista femminista, si contraddistingue nel panorama internazionale per la continua ricerca di linguaggi femminili capaci di raccontare, attraverso pittura, scultura, disegno, collage, fotografia, digital painting, la centralità della donna, le sue infinite capacità di mettere al mondo il mondo.

Matteo Montani

Artista

Le sue opere a olio su carta abrasiva rimandano a paesaggi mentali rarefatti e precari, sospesi tra un contesto di intimità meditativa e apparizioni articolate in una dimensione rivelatrice.

Maurizio Decina

Professore Emerito

Laureato nel 1966 in Ingegneria elettronica all’Università di Roma La Sapienza, diventa Professore Ordinario di questa università nel 1980 e traferisce la cattedra al Politecnico di Milano nel 1986.  È stato consulente scientifico dei Laboratori Bell di Chicago (USA), Direttore della Ricerca e Sviluppo della Italtel, Direttore scientifico e fondatore, insieme al Professor Francesco Carassa, del consorzio CEFRIEL del Politecnico di Milano.

Il Professor Decina è stato uno dei 'padri' delle reti a commutazione di pacchetto veloce. 

Michele Golia

Artista

Michele Golia è uno scultore. Nel suo lavoro utilizza materiali naturali diversi tra loro, quali argilla, ferro, terracotta. Il tempo è il filo conduttore delle sue opere, ogni opera è un tassello della sua storia personale, legata a persone umane. L’arte, è espressione del sentire, più che del fare, quindi essa significa ascolto più che voce. Il porsi dell’arte e dell’artista, come una proposta di interrogative riflessioni più che considerazioni definitive. Il punto di vista dell’arte è ricerca.


Michele Welke

Artista

“Nella condizione di volo la materia vince l’impossibile, nel mio lavoro le cose mi suggeriscono sempre un modo per ricordarlo”.

Mutsuo Hirano

Artista

I suoi lavori plastici, come quelli pittorici e grafici, esprimono la ricerca e la definizione di una identità individuale sempre nuova, derivata dallo scambio e dal continuo confronto fra culture assai distanti e contrapposte, tra oriente e occidente. Centrale è nella sua opera l’elaborazione di un personale mix culturale con una forte connotazione introspettiva e spirituale.

Nicola Verlato

Artista

La sua pittura può essere definita una tipologia di un nuovo realismo contemporaneo che sembra però evocare il classicismo dei grandi maestri del passato, offrendo un impianto scenico e compositivo apocalittico, drammatico e carico di allegorie.

Paolo Bini

Artista

Le immagini del suo vissuto si traducono in una trama policroma che apre sorprendenti visioni poetiche, paesaggi mentali contemporanei, scomposti, dagli orizzonti infiniti e indeterminati, in cui il colore si fa luce.

Piero Nicosia

Attore

Ha lavorato tra gli altri con Roberto Faenza, Wim Wenders, Pupi Avati, Marco Ferreri, Elie Choraquì, Bruno Corbucci, Renato De Maria, Stefano Alleva, Luca Manfredi, Andrea Barzini, Nicolò Buongiorno, Graziano Diana.

Pietro Perrone

Artista

Nel 1985 su richiesta dell’ Architetto Massimiliano Fuksas realizza una grande opera in un edificio scolastico di Agagni. Viene scelto come rappresentante italiano da Achille Bonito Oliva per “Internazionale Malerwochen”, una borsa di studio a Graz e successiva mostra al Museo Nazionale Joanneum, curata da Wilfried Skreiner. Nel 1994 fa scendere una gigantesca cascata di colori alla cava di marmo Menconi a Carrara. Nel 1999 vince una borsa di studio del Bundeskanzleramt Austria e soggiorna a Vienna con artisti di varie nazioni.

Rudy Cremonini

Artista

I suoi dipinti, creati in maniera sicura e intuitiva, rimangono sempre un po’ insondabili e misteriosi, sospesi tra astrazione e figurazione.

Samantha Passaniti

Artista

Le sue opere pittoriche e installazioni nascono da un continuo rapporto, dialogo e scambio tra interno ed esterno, tra mondo intimo e ambiente, tra anima e natura, tra esperienza esistenziale e cicli naturali, diventando così testimoni di una visione del mondo in cui uomo e natura convivono e coesistono in perfetta armonia e rispetto.

Sara Spaccino

Artista

Artista poliedrica, ha iniziato lavorando il legno e la creta, ha dipinto acquerelli che richiamano colori e temi del mondo, ma il tufo, materiale primordiale per eccellenza, le appartiene, e con il tufo crea le sue opere ispirandosi ai volti dell’umanità.

Susanna Tamaro

Scrittrice

Scrittrice di best seller, ha lavorato per anni anche come autrice per la televisione, cominciando la sua carriera creativa nell’ambito dei documentari e prendendo parte come curatrice ed ideatrice a diversi programmi scientifici.

Thomas Lange

Artista

La sua ricerca affronta la tematica del trascorrere del tempo, del rapporto tra ieri-oggi-domani, attraverso ampi cicli pittorici con cui si interroga continuamente sul significato delle immagini in relazione alla propria identità e alle proprie vicende biografiche, all’attualità e alla storia dell’arte.

Toni Concina

Sindaco emerito, musicista, comunicatore

Toni Concina, nato a Zara (Dalmazia) il 3 aprile 1938. L’esodo dalla Dalmazia lo porta insieme a tutta la famiglia a Orvieto, dove risiede fino al compimento degli studi superiori e l’ingresso all’Università. Frequenta il Liceo Classico nella prestigiosa Scuola Militare "Nunziatella" di Napoli. Dopo la laurea in Giurisprudenza all’Università di Roma si diploma presso la Harvard Business School di Boston, USA.


Valentina Palazzari

Artista

“Credo nell’ampliamento di possibilità rappresentative offerto dalla tecnologia in coesistenza e collegamento con la nostra natura e la nostra storia. Dove la materia resti caratteristica umana e la tecnologia sua emanazione e esaltazione, mai alienazione”

Vincenzo Marsiglia

Artista

Le sue opere si sviluppano partendo da una stella a quattro punte che diventa nel tempo il suo carattere distintivo, vero e proprio “logo” dell’artista. La composizione diventa quasi un’operazione  ossessiva che genera elementi in cui questo simbolo si unisce al tessuto, al feltro, alle paillettes e alla ceramica, in un gioco il cui ritmo e la forma, rigorosi ed equilibrati, rimandano ai territori dell’astrattismo e del minimalismo.

Virginia Ryan

Artista

Artista transnazionale, viaggiatrice, collezionista di arte contemporanea Africana e cittadina Italiana.